
霍斯特:传奇时尚摄影大师
霍斯特 · P · 霍斯特(Horst P. Horst,1906–1999)所创作的影像早已超越时尚本身,散发出历久弥新的魅力。他是光影运用、构图美学与氛围营造的大师,以独到的视觉语言构筑出一个充满感官诱惑与优雅气质的世界。本次展览精选来自伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆及霍斯特遗产委员会珍藏的经典摄影之复制与重印版本,重现其创作生涯中最具代表性的艺术风华。
- 位置
新濠天地1楼 (嵐吧外)
- 日期
6月30日至9月12日
因私人活动,展览于7月2日暂停对外开放一天, 敬请注意。
- 时间
10:00 - 21:00
- 参观須知
注册 会员免费观展
- 导赏参观
每天下午均设有现场导赏参观服务
- 导赏时段
星期一至星期日︰
15:00 - 15:45
16:00 - 16:45
17:00 - 17:45
18:00 - 18:45
高级定制
霍斯特的影像创作是一场美学共鸣的协作旅程,凝聚摄影师、模特、艺术总监、时尚编辑、影棚助理和布景技术人员等众多艺术匠人的才华和辛勤。1930年代,模特行业尚处于起步阶段,在炙热的棚灯之下入镜的身影,往往是杂志团队所结识的风格之士,多为气质出众的女演员或出身显赫的名媛贵族。她们以天然的优雅与风华,为霍斯特的镜头注入不可复制的灵感与静谧魅力。

超现实主义
超现实主义艺术运动以颠覆性的美学语言重新诠释现实,从梦境、潜意识与内心深处的直觉中汲取灵感,突破理性与逻辑的束缚,触及人类感知的隐秘维度。霍斯特在这一时期的摄影作品,正是将这种异想天开的艺术词汇与他一贯的古典美学相融合,塑造出既精致又充满魔幻气息的视觉风格。他创作出巧妙运用视觉错觉的静物摄影,亦用镜头曾捕捉挚友、时尚设计师艾莎 · 夏帕瑞丽深受超现实主义启发的设计,更与艺术巨擘萨尔瓦多 · 达利合作,拓展摄影语言的想像力与感知疆界,为视觉艺术注入前所未有的灵感与深度。

舞台与银幕
霍斯特的肖像摄影横跨广泛的社会阶层与领域,涵盖艺术家、作家、总统乃至皇室成员。1930年代,随着二战阴影渐近,戏剧与电影所带来的梦幻逃逸成为大众精神慰借的出口,也孕育出一批不受阶级束缚的新时代名流。霍斯特开始为这些新兴的明星们拍摄肖像,既有戏中角色的华丽扮相,也有他们真实自我下的风采写照。透过他的镜头,这些人物在现实与幻象之间流转,成为时代精神的缩影与光影中的永恒形象。

彩色时尚
1930年代,彩色摄影技术的革新揭开了影像创作的新篇章。在这场技术与美学交汇的浪潮中,霍斯特展现出他对时代脉动的敏锐感知与艺术直觉,迅速拥抱彩色摄影所开启的全新视觉领域。他以大胆而洗练的用色,将光影、质地与氛围巧妙结合,创作出一系列令人惊艳的彩色影像,为《Vogue》杂志注入夺目的视觉活力与前卫气息。这些作品不仅重塑了时尚摄影的美学边界,更彰显霍斯特对色彩节奏与构图秩序的高度掌控,既具梦幻感,又不失古典气质。然由于原始彩色印样存世稀少,霍斯特的彩色摄影作品至今鲜少于展览中呈现,弥足珍贵。

生活时尚
除了在时尚、美妆与肖像摄影领域的卓越成就之外,霍斯特亦以细腻的视角与优雅的镜头语言,记录了一代创意菁英的个人生活空间与独到品味。这一系列作品诞生于他与挚友兼长期合作伙伴戴安娜 · 弗里兰的创意对话之中。弗里兰当时任职于《Harper’s BAZAAR》,后来成为《Vogue》的传奇编辑人物。两人携手为杂志的“时尚生活”专栏创作摄影特辑,走访艺术家、设计师、时尚名流的居所,透过霍斯特独有的构图与光影语言,将空间中的质感、气韵与个人风格具象化。

1990年代至今的中国时尚摄影
特别策展单元呈现中国近30年最具代表性摄影师的作品,这是对中国时尚摄影的梳理,也是对传奇摄影师霍斯特的致敬。摄影师冯海、梅远贵、许闯、曾无和杨刚圣的摄影作品用身体、结构和光影构筑出优雅与神秘。
